Prof. Dr. phil. Siegfried Oechsle
Telefon: +49 431 880-2200
Fax: +49 431 880-7304
Email: oechsle@musik.uni-kiel.de
Adresse: Raum 203
Wilhelm-Seelig-Platz 1, 24118 Kiel
Sprechstunde:
Dienstags 15–16 Uhr und nach Vereinbarung (in der vorlesungsfreien Zeit mit vorheriger Anmeldung).
Forschungsgebiete
Allg. Musikgeschichte 17.-20. Jahrhundert, Musikgeschichte Skandinaviens, Musikgeschichtsschreibung, musikphilosophische Fragestellungen
Aktuelle Schwerpunkte: Bach und der vokalpolyphone Satz zwischen Stiltraditionen und historischem Denken, Geschichte der Symphonie und Ouvertüre, Musik und Zeit, Selbstreferenz in der Musik, Musik und Humor, Brahms und die Melancholie von „Spätzeiten“, Transnationale Regionalität in der Musik seit dem 19. Jahrhundert
Ausbildung und wissenschaftlicher Werdegang
| 1976-1985 | Studium der Fächer Musikwissenschaft, Kunstgeschichte und Philosophie an den Universitäten in Kiel und Kopenhagen |
| 1980-1984 | Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes |
| 1985 | Magister artium im Fach Musikwissenschaft an der Universität Kiel (Studien zum symphonischen Frühwerk Niels W. Gades) – mit Auszeichnung |
| 1985-1989 | Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Musikwissenschaftlichen Institut der Christian-Albrechts-Universität Kiel |
| 1989 | Promotion (Symphonik nach Beethoven. Studien zu Schubert, Schumann, Mendelssohn und Gade) – summa cum laude |
| 1989-1995 | Wissenschaftlicher Assistent am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Kiel |
| 1994-1995 | Habilitationsstipendium der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) |
| 1995 | Habilitation (Bachs Arbeit am strengen Satz. Studien zum Kantatenwerk) |
| 1996 | Oberassistent (C 2) am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Kiel |
| 1999 | Professor für Musikwissenschaft an der Universität Kopenhagen (Nachfolge John Bergsagel) |
| 2001 | Ruf auf den Lehrstuhl für Musikwissenschaft an der Universität Regensburg |
| 2001 | Ordinarius für Musikwissenschaft an der Christian-Albrechts-Universität zu Kiel (Nachfolge Friedhelm Krummacher) |
| 2001 | Direktor des Musikwissenschaftlichen Instituts |
| 2004-2006 | Dekan der Philosophischen Fakultät der CAU |
| 2006-2008 | Prodekan für Haushalt, Struktur und Forschungsförderung |
| 2008-2009 | Vorsitzender der Societas Christiana Albertina |
| 2006-2022 | Mitglied des Akademischen Senats der CAU |
| 2007-2020 | Mitglied der Wissenschaftlichen Kommission im Akademienprogramm der Union der deutschen Wissenschaftsakademien, Leitung der Kommission 2014-2020 |
| 2016-2018 | Gastprofessur an der Kgl. Bibliothek Kopenhagen/Dänemark |
Editionsphilologische Projekte und Forschungsstellen
| 2000 ff. | Vorstandsmitglied der Foundation for the Publication of the Works of Niels W. Gade, Kopenhagen |
| 2001 ff. | Mitglied des Editionskommitees von J.P.E.-Hartmann-Udgaven, Kopenhagen |
| 2006 ff. | Leitung des Akademienprojekts Johannes Brahms Gesamtausgabe, Kiel |
| 2006-2010 | Forschungsprojekt „Ein neuentdeckter Quellentypus in der Brahms-Philologie“, Fritz Thyssen Stiftung, 1 Postdoc-Stelle (VZ) |
| 2010-2020 | Mitglied des Wiss. Beirats des Dansk Center for Musikudgivelse an der Kgl. Bibliothek Kopenhagen |
| 2014-2020 | Einwerbung einer Juniorprofessur (W1) mit Schwerpunkt musikalische Editionsphilologie am Musikwiss. Institut der CAU (Träger AWL Mainz und CAU Kiel) |
Geisteswissenschaftliche Forschungsprojekte DFG u. a.
| 2002-2008 | Mitglied im DFG-Graduiertenkolleg „Imaginatio borealis. Perzeption, Rezeption und Konstruktion des Nordens“ (GRK 515) |
| 2005-2007 | DFG-Vorantrag Graduiertenschule der Christian-Albrechts-Universität „Systems and Times“ (CAUSaT) (22 Fächer, 5 Fakultäten, Koordination zus. mit Christoph Cornelißen) |
| 2008-2011 | Mitglied im Forschungszentrum „Diskursivierung von Wissen in der Frühen Neuzeit“ an der Philosophischen Fakultät der CAU |
| 2011-2014 | Mitglied im Projektkolleg „Negative Hermeneutik – Formen und Leistungen des Nichtverstehens“, Collegium Philosophicum der Phil. Fakultät der CAU |
Mitgliedschaften in Akademien
| 2007 ff. | Ausländisches Mitglied von Det Kongelige Danske Videnskabernes Selskab /The Royal Danish Academy of Sciences and Letters (2023 ff.: Korresp. Mitglied) |
| 2007 ff. | Mitglied der Akademie der Wissenschaften in Hamburg Von dieser entsandt in die Wissenschaftliche Kommission der Union der deutschen Wissenschaftsakademien (2007-2020, Leitung der Kommission 2014-2020) |
| 2011 ff. | Mitglied der Academia Europaea, London |
Auszeichnungen
| 1996 | Hermann Abert-Preis der Gesellschaft für Musikforschung |
| 2022 | Ehrennadel der Nordrhein-Westfälischen Akademie der Wissenschaften und der Künste in Würdigung der Verdienste um die Wissenschaftliche Kommission der Akademienunion, siehe https://www.awhamburg.de/search/news/akademiemitglied-siegfried-oechsle-mitehrennadel-ausgezeichnet.html. |
Sonstiges
Gutachtertätigkeit: u. a. für die Studienstiftung des deutschen Volkes, die Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG), die Fritz Thyssen Stiftung, die Alexander von Humboldt-Stiftung, Nederlands Organisatie voor Wetenschappelijk Onderzoek, den Schweizerischen Nationalfonds (SNF) und den Österreichischen Nationalfond Censor für das Fach Musikwissenschaft an den Universitäten Kopenhagen, Aalborg und Aarhus (2002-2010)
Publikationen der letzten Jahre
Die ‚lange Mitte‘ des 19. Jahrhunderts und ihre Zeiten. Überlegungen zum progressiven Epigonentum am Beispiel Niels W. Gades, in: Edvard Grieg und seine skandinavischen Kollegen in ihren Beziehungen zu Leipzig. Bericht vom 8. Deutschen Edvard-Grieg-Kongress 2020 Leipzig, hrsg. von Patrick Dinslage und Stefan Keym, Leipzig 2021, S. 263–295.
Interpretationsforschung – analytisch informiert. Zu Karajans Interpretation der Sechsten Symphonie Mahlers im Vergleich mit Barbirolli und Bernstein, in: Der Karajan-Diskurs. Perspektiven heutiger Rezeption, hrsg. von Julian Caskel, Würzburg 2020, S. 401–420.
Appassionata reflektiert. Beethovens Klaviersonate f-Moll op. 57 gelesen mit Schiller, Hegel und Schelling, in: Selbstreferenz in der Kunst. Formen und Funktionen einer ästhetischen Konstante. Festschrift für Claus-Michael Ort, hrsg. von Nikolas Buck und Jill Thielsen (Literatur – Kultur – Theorie, 29), Baden-Baden 2020, S. 165–182.
Die sich überholende Zeit. Zeitverständnis und Subjektivität in Beethovens Sinfonia eroica, in: Musik & Ästhetik 24 (2020), Heft 94, S. 30–45.
Beethovens musikalischer Humor. Zur Komposition des „umgekehrten Erhabenen“ im Capriccio op. 129, in: Die Tonkunst 14 (2020), Heft 3, S. 247–257.
Niels W. Gade: ‘Gegenwartsmusiker’. On Progressive Epigonality in Nineteenth-Century Music History, in: Danish Yearbook of Musicology, Volume 43:1, 2019, S. 37–67 (http://www.dym.dk/dym_pdf_files/volume_43/dym43_1_02.pdf).
Symphonische Lösungsmächte oder Apotheose mit Choral. Zum Finale der I. Symphonie von Johannes Brahms, in: „Finalproblem“. Große Form zwischen Apotheose und Suspension (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, LVI), Kassel u. a. 2018, S. 47–79.
Musical Cultures: Local, Regional and National, in: The Role of Music in European Integration. Conciliating Eurocentrism and Multiculturalism, edited by Albrecht Riethmüller (Discourses on Intellectual Europe, Vol. 2), Berlin/Boston 2017, p. 25–29 (with discussion by Federico Celestini, John Deathridge, Frank Hentschel, Helga de la Motte-Haber, Lawrence Kramer, Albrecht Riethmüller, Julia H. Schröder, and Mário Vieira de Carvalho, p. 29–38).
Johannes Brahms dirigiert oder: Erste und zweite Unmittelbarkeit der musikalischen Interpretation, in: Die Tonkunst 11 (2017), Nr. 3, S. 296–306.
Intensive und extensive Zeitweisen der Form. Symphonische Monumentalität bei Schubert und Brahms, in: Brahms‘ Schubert-Rezeption im Wiener Kontext. Bericht über das internationale Symposium Wien 2013, hrsg. von Otto Biba, Gernot Gruber, Katharina Loose-Einfalt und Siegfried Oechsle (Schubert : Perspektiven – Studien 5), Stuttgart 2017, S. 193–216.
Werkgenetische Perspektiven (zus. mit Michael Struck), in: Brahms am Werk. Konzepte – Texte – Prozesse, hrsg. von Siegfried Oechsle und Michael Struck unter Mitarbeit von Katrin Eich, München 2016, S. 17–22.
KunstMusikReligion. Aspekte einer folgenreichen romantischen Matrix, in: Kunstreligion und Musik 1800 – 1900 – 2000, hrsg. von Siegfried Oechsle und Bernd Sponheuer (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, LIII), Kassel u. a. 2015, S. 9–24.
Moll-Potenziale in der Sinfonik des späten
18. Jahrhunderts am Beispiel der g-Moll-Werke von F.L.Æ. Kunzen, A. Rosetti
und L. Koželuh, in: Der Komponist
Friedrich Ludwig Æmilius Kunzen (1761-1817). Gattungen, Werke, Kontexte,
hrsg. von Melanie Wald-Fuhrmann und Christiane Wiesenfeldt, Wien u. a. 2015,
S. 22–59.
Von Schönberg zu Mozart. Versuch über den Prozeßcharakter Mozartscher
Musik, in: Mozart und Schönberg. Wiener Klassik und Wiener Schule,
hrsg. von Hartmut Krones und Christian Meyer (Schriften des Wissenschaftszentrums
Arnold Schönberg, 7), Wien u. a. 2012, S. 159–175.
Performative und textuelle Momente von Form. Funktionen von Marsch
und Choral in Mahlers Sechster Symphonie, in: Paradestück Militärmusik.
Beiträge zum Wandel staatlicher Repräsentation durch Musik, hrsg. von
Peter Moormann, Albrecht Riethmüller und Rebecca Wolf, Bielefeld 2012, S.
203–216.
Komponieren an und über Grenzen. Die letzten fünf Klaviersonaten op.
101 bis op. 111, in: Beethovens Klavierwerke, hrsg. von Hartmut
Hein und Wolfram Steinbeck (Das Beethoven-Handbuch, hrsg. von Albrecht Riethmüller,
Bd. 2.), Laaber 2012, S. 263–328.
Von (alpen)glühenden Juchzern und gefrorenen Schreien. Eine exegetische
Reise mit und durch Brahms’ III. Symphonie, in: Liber amicorum
zum sechzigsten Geburtstag von Michael Struck, hrsg. von Katrin Eich
und Anna Theresa Struck, München 2012, S. 58–63.
Form macht Theater. Performative Reflexivität in Ouvertüren von Weber
und Mendelssohn, in: Ereignis und Exegese. Musikalische Interpretation
– Interpretation der Musik. Festschrift für Hermann Danuser zum 65. Geburtstag,
hrsg. von Camilla Bork u. a., Schliengen 2011, S. 387–398.
Selbstreferenz und Selbstreflexion in der Musik, in: Selbstreflexion
in der Musik | Wissenschaft. Referate des Kölner Symposions 2007, hrsg.
von Wolfram Steinbeck (Kölner Beiträge zur Musikwissenschaft, 16), Kassel
2011, S. 95–116.
Buxtehude, Nördlichkeit, Erhabenheit (zus. mit Bernd Sponheuer),
in: Dieterich Buxtehude. Text – Kontext – Rezeption. Bericht über das
Symposion an der Musikhochschule Lübeck 10.–12. Mai 2007, hrsg. von
Wolfgang Sandberger und Volker Scherliess, Kassel u. a. 2011, S. 291–302.
„Katastrophen-Sinfonie“ oder „packende Geisterbahn-Fahrt in dreidimensionaler
Klangpracht“? Zu Karajans Interpretation der VI. Symphonie Mahlers im Vergleich
mit Barbirolli und Bernstein, in: Herbert von Karajan. Perspektiven
heutiger Rezeption, Kongressbericht Köln 2010, hrsg. von Hartmut Hein
(Druck in Vorb.).
„Entwickelnde Transformation“? Kompositionsgeschichtliche Überlegungen
zum Kopfsatz des c-Moll-Klaviertrios op. 101, in: Spätphase(n)?
Johannes Brahms’ Werke der 1880er und 1890er Jahre. Internationales musikwissenschaftliches
Symposium Meinigen 2008, hrsg. von Maren Goltz, Wolfgang Sandberger
und Christiane Wiesenfeldt, München 2010, S. 297–312.
Der „nordische Ton“ als zentrales musikgeschichtliches Phänomen,
in: Die Tonkunst 4 (2010), S. 240–248.
Thesen zum Ort der Musik in Peter Weirs „The Truman Show“ (zus.
mit Bernd Sponheuer), in: Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung
4 (2010), S. 81ff. (http://www.filmmusik.uni-kiel.de/kielerbeitraege4/KB4-Truman.pdf).
Sechste Symphonie, in: Mahler-Handbuch, hrsg. von Bernd
Sponheuer und Wolfram Steinbeck, Stuttgart und Kassel 2010, S. 286–311.
Klaviertrios, Klavierquartette, Klavierquintett, in: Brahms-Handbuch,
hrsg. von Wolfgang Sandberger, Stuttgart und Kassel 2009, S. 408–436.
Forminterne Eigenzeiten und narrative Strukturen. Zum Werkkonzept
der d-Moll-Symphonie op. 120, in: Robert Schumann und
die große Form. Referate des Bonner Symposions 2006, hrsg. von Bernd
Sponheuer und Wolfram Steinbeck (Bonner Schriften zur Musikwissenschaft,
8), Frankfurt am Main u. a. 2009, S. 29–51.
Eine Erscheinung aus den „Buchenwäldern Dänemarks“. Niels W. Gades
2. Sinfonie im Diskurs des Nordisch-Erhabenen, in: A due. Musikalische
Aufsätze zu Ehren von John D. Bergsagel & Heinrich W. Schwab, hrsg.
von Ole Kongsted u. a. (Danish Humanist Texts and Studies, 37), København
2008, S. 567–589.
Beethovens eintöniger Humor. Zum Finale der „Achten Symphonie“,
in: Musik und Humor. Scherz, Satire, Ironie und tiefere Bedeutung in
der Musik. Wolfram Steinbeck zum 60. Geburtstag, hrsg. von Hartmut
Hein und Fabian Kolb (Spektrum der Musik, 9), Laaber 2010, S. 187–198.
Komponieren in historischen „Werkstätten“. Das Finale der Violoncello-Sonate
op. 38 von Brahms und seine Bezüge zu Bach und Beethoven, in: Musik
und Musikforschung. Johannes Brahms im Dialog mit der Geschichte, hrsg.
von Wolfgang Sandberger und Christiane Wiesenfeldt, Kassel u. a. 2007, S.
57–78.
Späte Revision. Zum Formkonzept des Kopfsatzes aus dem Klavierquartett
g-Moll op. 25 von Johannes Brahms, in: „Vom Erkennen des Erkannten“.
Musikalische Analyse und Editionsphilologie. Festschrift Christian Martin
Schmidt, hrsg. von Friederike Wißmann, Thomas Ahrend und Heinz von
Loesch, Wiesbaden u. a. 2007, S. 305–320.
Plädoyer für eine neue dänische Musikgeschichte. Perspektiven
einer nationalen Musikgeschichtsschreibung. Deutsche Fassung des Vortrags
„Plaidoyer for en ny dansk musikhistorie“, gehalten auf dem Symposion „Musikhistoriske
udfordringer for dansk musikvidenskab“, Kopenhagen 2006 (www.musikforskning.dk/downloads/2006_papers/Oechsle-de.doc).
Schubert, Schumann und die Symphonie nach Beethoven, in: Die Geschichte
der musikalischen Gattungen, hrsg. von Matthias Brzoska, Laaber 2006,
S. 270–281.
Symphonie Nr. 4 d-Moll op. 120, in: Robert Schumann. Interpretationen
seiner Werke, hrsg. von Helmut Loos, Bd. 2, Laaber 2005, S. 239–255.
Art. Ochs, Siegfried, in: MGG2, Personenteil, Bd. 12
(2004), Sp. 1278f.
Zum Formbegriff einiger Fugen des Wohltemperierten Klaviers,
in: Bachs Musik für Tasteninstrumente. Bericht über das 4. Dortmunder
Bach-Symposion 2002, hrsg. von Martin Geck, Dortmund 2003 (Dortmunder
Bach-Forschungen, Bd. 4), S. 199–212.
Liedcharaktere und historische Rekursivität. Perspektiven der Mahler-Analyse
am Beispiel des Andante der Sechsten Symphonie, in: Gustav Mahler
und das Lied. Referate des Bonner Symposions 2001, hrsg. von Bernd
Sponheuer und Wolfram Steinbeck (Bonner Schriften zur Musikwissenschaft,
6), Frankfurt am Main u. a. 2003, S. 145–169.
Die problemgeschichtliche Vitalität der Symphonie im 19. Jahrhundert,
in: Aspekte historischer und systematischer Musikforschung. Zur Symphonie
im 19. Jahrhundert, zu Fragen der Musiktheorie, der Wahrnehmung von Musik
und Anderes, hrsg. von Christoph-Hellmut Mahling und Kristina Pfarr,
Mainz 2002, S. 19–27.
Doppelte Historisierung des Komponierens. Die motettischen Chorfugen
in Bachs I. Jahrgang, in: Bachs I. Leipziger Kantatenjahrgang.
Bericht über das 3. Dortmunder Bach-Symposion 2000 (Dortmunder Bach-Forschungen,
hrsg. von Martin Geck, Bd. 3), Dortmund 2002, S. 239–251.
J. S. Bachs Auseinandersetzung mit dem stylus antiquus und die musikalisch-liturgischen
Traditionen in Leipzig, in: Bach in Leipzig – Bach und Leipzig.
Konferenzbericht Leipzig 2000, hrsg. von Ulrich Leisinger (Leipziger
Beiträge zur Bach-Forschung, 5), Hildesheim u. a. 2002, S. 413–425.
Autonomie, Immanenz und Bruch. Mahlers Erste Symphonie und die Geschichte
der Gattung, in: Gustav Mahler und die Symphonik des 19. Jahrhunderts.
Referate des Bonner Symposions 2000, hrsg. von Bernd Sponheuer und
Wolfram Steinbeck (Bonner Schriften zur Musikwissenschaft, 5), Frankfurt
am Main u. a. 2001, S. 23–47.
Cantabile und Figuration im Spätwerk Beethovens. Beobachtungen am
Kopfsatz der Sonate As-Dur op. 110, in: Rezeption als Innovation.
Untersuchungen zu einem Grundmodell der europäischen Kompositionsgeschichte.
Festschrift Friedhelm Krummacher zum 65. Geburtstag, hrsg. von Bernd
Sponheuer, Siegfried Oechsle und Helmut Well unter Mitarbeit von Signe Rotter
(Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, XLVI), Kassel u. a. 2001, S. 181–204.
Die melancholische „Schwere“ des „stetigen Studierens, schreibens
und nachsinnens“. Heinrich Schütz’ Arbeit an der Tradition, in: Festschrift
Martin Geck zum 65. Geburtstag, hrsg. von Ares Rolf und Ulrich Tadday,
Dortmund 2001, S. 301–314.
Nationalidee und große Symphonie. Mit einem Exkurs zum „Ton“,
in: Deutsche Meister – böse Geister? Nationale Selbstfindung in der
Musik, hrsg. von Hermann Danuser und Herfried Münkler, Schliengen 2001,
S. 166–184.
„New Musicology“ und „hermeneutics“ – ein Rückfall?, in: Dansk
Aarbog for Musikforskning XXVIII (2000), S. 65–69.
Johann Sebastian Bachs Rezeption des stile antico. Zwischen Traditionalismus
und Geschichtsbewußtsein, in: Bach und die Stile. Bericht über
das 2. Dortmunder Bach-Symposion 1998 (Dortmunder Bach-Forschungen,
hrsg. von Martin Geck, Bd. 2), Dortmund 1999, S. 103–122.
Musica poetica und Kontrapunkt. Zu den musiktheoretischen Funktionen der Figurenlehre bei Burmeister und Bernhard, in: Schütz-Jahrbuch 20 (1998), S. 7–24.
Ausgaben, Herausgeberschaft
„Finalproblem“. Große Form zwischen Apotheose und Suspension, hrsg. zus. mit Kathrin Kirsch (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, LVI), Kassel u. a. 2018.
Brahms‘ Schubert-Rezeption im Wiener Kontext. Bericht über das internationale Symposium Wien 2013, hrsg. zus. mit Otto Biba, Gernot Gruber und Katharina Loose-Einfalt (Schubert : Perspektiven – Studien 5), Stuttgart 2017.
Brahms am Werk. Konzepte – Texte – Prozesse, hrsg. zus. mit Michael Struck unter Mitarbeit von Katrin Eich, München 2016.
Kunstreligion und Musik 1800 – 1900 – 2000, hrsg. zus. mit Bernd Sponheuer (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, LIII), Kassel u. a. 2015.
Kathrin Kirsch: Von der Stichvorlage zum Erstdruck. Zur Bedeutung von Vorabzügen bei Johannes Brahms (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, LII), Kassel u. a. 2013.
Christiane Wiesenfeldt: Zwischen Beethoven und Brahms. Die Violoncello-Sonate
im 19. Jahrhundert (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, LI), Kassel
u. a. 2006.
Gero Ehlert: Architektonik der Leidenschaften. Eine Studie zu den
Klaviersonaten von Johannes Brahms (Kieler Schriften zu Musikwissenschaft,
L), Kassel u. a. 2005.
Axel Bruch: „Verborgene Harmonien“. Satzstruktur und Gattungstradition
in Griegs Duosonaten (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, IL),
Kassel u. a. 2002.
Signe Rotter: Studien zu den Streichquartetten von Wilhelm Stenhammar
(Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, XLVII), Kassel u. a. 2001.
Rezeption als Innovation. Untersuchungen zu einem Grundmodell der europäischen
Kompositionegeschichte. Festschrift Friedhelm Krummacher zum 65. Geburtstag,
hrsg. von Bernd Sponheuer, Siegfried Oechsle und Helmut Well unter Mitarbeit
von Signe Rotter (Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, XLVI), Kassel
u. a. 2001.
Friedhelm Krummacher: Musik im Norden. Abhandlungen zur skandinavischen und norddeutschen Musikgeschichte, hg. von Siegfried Oechsle, Heinrich W. Schwab, Bernd Sponheuer und Helmut Well, Kassel u. a. 1996.